刀笔之余聊竹刻
发布：2011-10-30 19:58:17 来源:哈尔滨百姓网-收集整理 浏览次 编辑：佚名
艺术走向市场以后，各种艺术品都很活跃，在市场竞争中充分得到广大爱好者和收藏界的检阅、品赏、评论，并重新获得了相应的价值定位。以竹刻艺术而论，流传在民间的各个历史时期的作品，以往大多和书画——样作为文人之间相互交流，朋友之间往来赠送的礼品。有些好作品甚至在地摊不流通，在人们眼里不属高贵之物。如今人们的艺术思想、价值观念大有转变，一些高质量的竹刻作品一旦进入国际性拍卖大市场，便经常有几十万甚至几百万元的成交记录。2005年5月30日的香港佳土得拍卖会上，一件清代竹刻名家顾珏的竹刻笔筒，经过一番竞争，成交价达1045万港币。这也许是中国竹刻史上至今市价最高的。但不一定就是质量最好的。北京故宫博物院、上海博物馆、台北故宫博物院、香港艺术馆等海内外重要的文物收藏单位中收藏的一些竹刻，更是无价之宝。中国竹刻真正让人认识还只是初步，但这些市场现象，就已体现了中国竹刻艺术在文化领域所处的地位。
以往，竹刻艺术一直局限于清苦的文人圈内赏玩，人们称之为冷门艺术。在封建时代，人们都懂得金玉之贵，藏金玉者为富贵，认为竹木低廉，玩竹木器者清贫也。衡量艺术品的价值偏向于材质，其实这是一种文化落后的旧观念。如今人们的文化水平、艺术修养普遍提高，思想观念也随之大大改变，目光已注重于艺术品的知识含量，并与经济价值联系起来。当今的中国画，如傅抱石、陆俨少等人的作品，市价少则几十万，多则几百万、上千万元。他们的艺术是表现在一胖缴系模梢运抵奖绕渌帐踉靥甯郏浼鄹呷谟诨娴暮俊Ｕ庵帜谠诩壑凳翟谑欠⒐馍亮恋慕鹩袼豢杀饶獾摹?br /> 有人问，竹刻艺术品的价值何在？其实竹刻有多种不同形式，其价值也各有不同，比如留青竹刻已有千年历史，长期以来和中国书画关系密切，它是以中国书画为基础，在竹皮上进行的再创造。它有浮雕的外形，也有浅刻的刀痕，更不失书画的笔墨韵味和构图格局。竹皮、竹肌的不同颜色，随着时间的延续，色差将会更大，立体感更强，层次更丰富，视觉就更美好。高水平的作品自然使人百看不厌、爱不释手。但留青竹刻要达到高水平，实在不是一件容易的事情，刻者除了刀内功，更要刀外功。刀内功即为熟练的操刀术；刀外功那就是刻者的艺术修养了。留青竹刻如果没有高水准的画稿基础，刻技再好也很难制作出高档次的作品；若画稿很好，但不是高手刻制，同样难以获得高水平作品。这和舞台艺术的剧本与演技有异曲同工之妙，高水平的作品必须是两者结合。故书画是留青刻者的必修课，书画知识越深，刻出作品水准越高。演员不一定要自己写剧本，留青刻者也不要勉强自创画稿，能者当然更好。
也有人问，竹刻艺术品能保存多久？这与保管方法有密切关系，各类艺术品都有它的特性，必须采取不同的方法。比如画纸怕水，更不能近火，必须远离；陶瓷、紫砂最怕硬物碰撞，必须轻放；竹刻不要阳光直射、烈风劲吹，必须回避。竹刻艺术品只要妥善保管，便能长期收藏，最终成为珍贵的历史文物。日本正仓院收藏的中国唐代留青竹刻（尺八）至今已近千年历史，仍完好无损是为例证。
当今我国竹刻的地域分布较以往密集而扩大，已不仅限于南方产竹区，北方也有一些爱好者从南方取得竹材操刀刻竹。有些虽称不上刻竹明星，但他们却像星星之火那样点燃在全国各地，为中国竹刻艺术增添了不少人气。当今，竹刻的形式也是丰富多彩，从门面装饰至墙壁挂件；从书斋案头至博古陈列，这一切能为人们的文化生活增添无尽的乐趣。在品赏作品中，可以看出竹刻家们充分发挥了各自的智慧，掌握了各种不同的雕刻技法。付出了艰辛的劳动，有些作品已超越了前人，有较大的创新，这是可喜的。
当前整个中国竹刻界总的形势很好，但也有不足之处。在茫茫书海中，仅寥寥数册竹刻专集，且大都为作品图录，市场上还缺乏具有教学意义的工具书。现有书本的图录中，虽一些作品能作为爱好者们学刻的范本，但也成为一些惟利是图者的仿冒样品，自然市场上出现了假冒伪劣作品。这些假冒伪劣作品生产快、数量多、价格低、市场销售旺，而且大批流向境外，有些甚至进入了大型拍卖会，造成严重误导。假冒伪劣作品的旺销，说明了竹刻爱好者之众，同时也不乏追求名人作品的心理，品赏眼力有待提高问题。从市场上的竹刻作品来看，假冒的一般是劣质的，离以假乱真距离甚远，作品无需本人鉴定，常玩竹刻者便能一目了然。故在一定的场合是经不起考验的。即使有人利用商业炒作也是暂时的。它好比一块砖，可以利用外力将它抛向空中，但因为没有自身的能量，最终还是会掉下来。在此，希望广大竹刻收藏爱好者首先要多看，见识各类作品；多问，向行家请教；多听，听取各方评议，从中悟出道聪多对比，在提高认识的基础上与同类作品比较，辨别能力自会提高。
艺术市场需要艺术品来充实，艺术家们面临的任务是必须更加致力于技艺的研究、探索、提高，创出新作品、新水平，为艺术品增添新的色彩。与此同时，竹刻家们出刻创作，有能力者还必须把实践经验加以总结、提炼、论证，写出科学的理论，编出系统、具体的教科书，使广大爱好刻竹的人能获得正规的学习辅导教材，为能壮大竹刻队伍、振兴中国竹刻作出正确的导向。
以往，竹刻艺术一直局限于清苦的文人圈内赏玩，人们称之为冷门艺术。在封建时代，人们都懂得金玉之贵，藏金玉者为富贵，认为竹木低廉，玩竹木器者清贫也。衡量艺术品的价值偏向于材质，其实这是一种文化落后的旧观念。如今人们的文化水平、艺术修养普遍提高，思想观念也随之大大改变，目光已注重于艺术品的知识含量，并与经济价值联系起来。当今的中国画，如傅抱石、陆俨少等人的作品，市价少则几十万，多则几百万、上千万元。他们的艺术是表现在一胖缴系模梢运抵奖绕渌帐踉靥甯郏浼鄹呷谟诨娴暮俊Ｕ庵帜谠诩壑凳翟谑欠⒐馍亮恋慕鹩袼豢杀饶獾摹?br /> 有人问，竹刻艺术品的价值何在？其实竹刻有多种不同形式，其价值也各有不同，比如留青竹刻已有千年历史，长期以来和中国书画关系密切，它是以中国书画为基础，在竹皮上进行的再创造。它有浮雕的外形，也有浅刻的刀痕，更不失书画的笔墨韵味和构图格局。竹皮、竹肌的不同颜色，随着时间的延续，色差将会更大，立体感更强，层次更丰富，视觉就更美好。高水平的作品自然使人百看不厌、爱不释手。但留青竹刻要达到高水平，实在不是一件容易的事情，刻者除了刀内功，更要刀外功。刀内功即为熟练的操刀术；刀外功那就是刻者的艺术修养了。留青竹刻如果没有高水准的画稿基础，刻技再好也很难制作出高档次的作品；若画稿很好，但不是高手刻制，同样难以获得高水平作品。这和舞台艺术的剧本与演技有异曲同工之妙，高水平的作品必须是两者结合。故书画是留青刻者的必修课，书画知识越深，刻出作品水准越高。演员不一定要自己写剧本，留青刻者也不要勉强自创画稿，能者当然更好。
也有人问，竹刻艺术品能保存多久？这与保管方法有密切关系，各类艺术品都有它的特性，必须采取不同的方法。比如画纸怕水，更不能近火，必须远离；陶瓷、紫砂最怕硬物碰撞，必须轻放；竹刻不要阳光直射、烈风劲吹，必须回避。竹刻艺术品只要妥善保管，便能长期收藏，最终成为珍贵的历史文物。日本正仓院收藏的中国唐代留青竹刻（尺八）至今已近千年历史，仍完好无损是为例证。
当今我国竹刻的地域分布较以往密集而扩大，已不仅限于南方产竹区，北方也有一些爱好者从南方取得竹材操刀刻竹。有些虽称不上刻竹明星，但他们却像星星之火那样点燃在全国各地，为中国竹刻艺术增添了不少人气。当今，竹刻的形式也是丰富多彩，从门面装饰至墙壁挂件；从书斋案头至博古陈列，这一切能为人们的文化生活增添无尽的乐趣。在品赏作品中，可以看出竹刻家们充分发挥了各自的智慧，掌握了各种不同的雕刻技法。付出了艰辛的劳动，有些作品已超越了前人，有较大的创新，这是可喜的。
当前整个中国竹刻界总的形势很好，但也有不足之处。在茫茫书海中，仅寥寥数册竹刻专集，且大都为作品图录，市场上还缺乏具有教学意义的工具书。现有书本的图录中，虽一些作品能作为爱好者们学刻的范本，但也成为一些惟利是图者的仿冒样品，自然市场上出现了假冒伪劣作品。这些假冒伪劣作品生产快、数量多、价格低、市场销售旺，而且大批流向境外，有些甚至进入了大型拍卖会，造成严重误导。假冒伪劣作品的旺销，说明了竹刻爱好者之众，同时也不乏追求名人作品的心理，品赏眼力有待提高问题。从市场上的竹刻作品来看，假冒的一般是劣质的，离以假乱真距离甚远，作品无需本人鉴定，常玩竹刻者便能一目了然。故在一定的场合是经不起考验的。即使有人利用商业炒作也是暂时的。它好比一块砖，可以利用外力将它抛向空中，但因为没有自身的能量，最终还是会掉下来。在此，希望广大竹刻收藏爱好者首先要多看，见识各类作品；多问，向行家请教；多听，听取各方评议，从中悟出道聪多对比，在提高认识的基础上与同类作品比较，辨别能力自会提高。
艺术市场需要艺术品来充实，艺术家们面临的任务是必须更加致力于技艺的研究、探索、提高，创出新作品、新水平，为艺术品增添新的色彩。与此同时，竹刻家们出刻创作，有能力者还必须把实践经验加以总结、提炼、论证，写出科学的理论，编出系统、具体的教科书，使广大爱好刻竹的人能获得正规的学习辅导教材，为能壮大竹刻队伍、振兴中国竹刻作出正确的导向。
