建国后紫砂壶的发展和艺人

　　1945年抗战结束时，宜兴还保留有陶窑六十四座，但到1949年前止，产量最多时不过开烧四十六座。1948 年是抗战结束以来宜兴陶业较旺盛的一年，全年共烧了二千七百四十窑次，但仅为1936年产值的百分之五十八。 其中七座紫砂窑中只开烧了三座，全年只烧二十窑次，烧造的品种也只是一些茶馆所需的普通粗茶具。而紫砂业在整个宜兴陶业中的比重，也从1936年的百分之二十二点二下降到1945年百分之八点九。曾经有过六、七百人的紫砂从业人员，到1949年前只余下三十余人。

　　1950年由政府拨款恢复紫砂合作社，1954年组织起宜兴蜀山地段的紫砂工艺合作社，通过多方招聘，紫砂老艺人和老工人就增加到一百三十多人。这年的紫砂产量也比1949年增加了二点五倍。不仅恢复了国内市场， 出口贸易也开始活跃起来。
 
　　1959年起，又将紫砂工艺合作社发展成为紫砂工艺厂。生产品种也从紫砂壶和花盆等数种发展到上百种 ，不仅精品与日俱增，还发展了书画雕刻和古今人物的紫砂雕塑作品。现在，这座近千人的新型紫砂工艺厂 除部分成型和装饰尚保持手工艺特点外，其它工序如原料处理和烧成等，都已经实现了机械化和连续化的生产 ，使紫砂年产量大超过历史最高水平，生产了上千个品种。出口工艺品的数量也比历史最高水平增加了近十倍 ，仅1975处上年内就出口了五十五万件。紫砂器中的工艺精品经常参加出国展览。如曾去丹麦、法国、叙利亚等国参加过国际博览会，又曾先后赴日本、罗马尼亚、西欧、北欧、北美、澳大利亚、期里兰卡等地和我国香港地区进行展出。1979年紫砂厂的中年艺人何听初还曾被邀至澳大利亚进行技艺交流和表演。国内外来宾至紫砂厂参观者更是络绎不绝。

　　1949年以后新培养出来的中青年艺人中，也已经有不少人精于壶艺书画、雕刻、花盆造型以及雕塑艺术等 等。这些中青年世人的艺术风格，有的是构思新颖，造型奇妙，代表作品如圈足酒具和旅游竹炉茶具；有的是细腻纤巧，维纱维肖，代表作品如多层底架的小型多色茶具，以及小型的多形各式花盆；有的是寓新于古的创作，代表作品如茶具、集玉壶、仿古小竹提壶、二色竹扁壶、九头葵式洒具、鱼汛花瓶、八方圆铺砂花盆，以及嵌金、嵌银装饰的新工艺等等。有些具有精细雕刻的紫砂器已登上大雅之堂，成为我国一些著名会堂、公园和饭店的高贵陈设品。
 
　　生活到1949年以后的许多紫砂老艺人，他们都更加热爱紫砂事业，日以继夜地辛勤工作和培育新人，使这朵陶瓷之花盛开不衰。1954年蜀山工场紫砂生产组成立，将流散在各地的紫砂从业人员组织起来，其中有陶刻艺人任淦廷，制坯艺人朱可心、顾景舟、王寅春、裴石民、吴云根、蒋蓉等59人。1955年：朱可心收徒：潘春芳、鲍新元、史志鹏、李琴仙、李碧芳、倪顺生、曹婉芬、吴庆安。顾景舟收徒：李昌鸿、高海庚、沈巨华、单淑芳、鲍秀云。吴云根收徒：高永津、史济华、许旋、朱凤英。王寅春收徒：许承权、王小龙、李天行、李元如。1956年：王寅春收徒：高洪英、陈小庚、葛岳彬、江宏大、基德宝、鲍赛芬、方立品。吴云根收徒：史玉琴、何听初、许慈媛、范洪泉、王月仙、谢乐仙、吴欣南。郁洪庚收徒；徐茂棠、鲍启君。任淦庭收徒：徐秀棠、咸仲英、冯希雅、邵新和、王品荣、张赫棠、朱蓉娟。1958年~1959年：朱可心收徒：汪寅仙、范洪泉、谢曼伦。顾景舟收徒：高海庚、李昌鸿、沈蘧华、周桂珍。王寅春收徒：何道洪、高洪英。吴云根收徒：吕尧臣、许慈媛。陈福渊收徒：潘持平、周尊严、顾绍培。